El pretexto llamado cuerpo
La Alianza Francesa de Santo Domingo presenta El pretexto llamado cuerpo, un proyecto expositivo que propone una reflexión profunda y colectiva sobre el cuerpo como territorio simbólico, espacio de memoria y vehículo de expresión.
A través del lente y el pincel, esta muestra reúne el trabajo de Inés Tolentino, Judith Mora y Lucía, tres artistas cuyas prácticas dialogan desde distintas sensibilidades y lenguajes visuales. Sus obras exploran el cuerpo más allá de su forma física, abordándolo como escenario donde convergen identidad, experiencia, emoción y discurso contemporáneo.
Bajo la curaduría de Alescar Ortiz, la exposición invita al público a sumergirse en narrativas íntimas y colectivas que cuestionan, revelan y resignifican la presencia del cuerpo en el arte y en la sociedad actual.
Apertura de la exposición
🗓 Martes, 20 de enero
🕖 7:00 p. m.
📍 Alianza Francesa de Santo Domingo
La entrada es libre. Les invitamos a acompañarnos y ser parte de este espacio de encuentro, reflexión y diálogo cultural.
Inés Tolentino
“Mi infancia son recuerdos de un patio y un huerto claro donde madura el limonero” - Antonio Machado
Inés Tolentino nació en Santo Domingo en 1962. Realizó sus estudios superiores en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París y obtuvo licenciatura y maestría en Artes Plásticas y Ciencias del Arte, así como un diploma en Estética y Etno-antropología en la Universidad Paris I Panthéon-Sorbona.
Desde 1985 ha desarrollado una sólida trayectoria internacional, con exposiciones individuales y colectivas en ciudades como Santo Domingo, París, Bruselas, Abu Dabi, San Juan, Nueva York y Los Ángeles, y ha participado en bienales, salones y muestras en Europa, América, Asia y el Caribe.
Su obra se articula en torno a la memoria individual y colectiva, la permanencia de la cultura y la condición humana. A través de pinturas, dibujos y otros medios, construye composiciones fragmentadas donde múltiples imágenes y lenguajes plásticos dialogan, revelando un mundo complejo, caótico y profundamente humano.
JUDITH MORA
"No todas las cosas, cuando se rompen, hacen ruido. Hay algunas cosas que colapsan por completo en el silencio más absoluto." - Mercedes Reyes Prada
Judith Mora es artista dominicana y se destaca en el arte contemporáneo por sus evocadores dibujos realizados sobre periódicos antiguos, soporte que le permite dialogar con la memoria y el tiempo. Nacida en La Vega, su recorrido artístico combina una práctica autodidacta con la influencia de reconocidos artistas nacionales.
Cuenta con formación en publicidad (APEC, Santo Domingo) y diseño de moda (Newbury College, Massachusetts), además de talleres y clases individuales con maestros como Guillo Pérez, Phan Vieta y Daniel Greene, con quien profundizó en pintura al óleo, pastel y técnicas mixtas.
Tras una pausa significativa, regresó al arte con una energía renovada, período que define como haber sido “reclamada por el arte”. Su obra, de carácter figurativo, se centra en la anatomía, el retrato y la figura humana, construyendo narrativas que oscilan entre lo personal y lo universal.
LUCÍA MÉNDEZ
"No soy una sola persona, soy muchas personas; no sé quién soy, ni cómo separar mi vida de las vuestras." - Virginia Woolf
Lucía Méndez Rivas es artista visual y docente dominicana, nacida en Santo Domingo en 1973. Su obra explora el cuerpo femenino como espacio de memoria, espiritualidad y conflicto, a través de una pintura de fuerte carga simbólica.
Formada en la Escuela Nacional de Artes Visuales, cuenta con estudios en arte publicitario y maestrías en Estudios Afro-Iberoamericanos y Artes Visuales. Su práctica dialoga entre lo íntimo y lo colectivo, enraizada en la experiencia femenina caribeña y las creencias ancestrales.
Su trabajo convierte el gesto pictórico, el dibujo y el color en herramientas de sanación y resistencia. En 2025, su obra Ritual recibió el Gran Premio de la XXXI Bienal Nacional de Artes Visuales del Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, ciudad donde reside y desarrolla su producción artística.
La Alianza Francesa cuenta con una sala de exposiciones que sirve como un espacio dinámico y versátil para la difusión del arte y la cultura. A lo largo del año, presentamos múltiples exposiciones que abarcan diversas expresiones artísticas, ofreciendo una experiencia enriquecedora para todo tipo de público.
Cada muestra va más allá de la simple exhibición: organizamos talleres, visitas guiadas y actividades interactivas que permiten a los visitantes acercarse al arte de una manera participativa y envolvente. Nuestro compromiso es convertir la galería en un punto de encuentro para artistas, entusiastas del arte y la comunidad en general.
¡Te invitamos a descubrir la riqueza cultural que nuestra galería tiene para ofrecer!
